एक फ़ैशन डिज़ाइनर को क्या जानना आवश्यक है? फैशन और एक्सेसरीज़ डिज़ाइन में करियर कैसे शुरू करें

एक फैशन डिजाइनर ऐसे परिधानों को डिजाइन करने और बनाने में लगा हुआ है जो आधुनिकता से मेल खाते हों फैशन का रुझान. कई लोगों का मानना ​​है कि फैशन डिजाइनर के पेशे का दूसरा नाम फैशन डिजाइनर है। वास्तव में, डिजाइनर एक अधिक व्यापक विशेषता है, जिसमें एक फैशन डिजाइनर और डिजाइनर के कर्तव्य शामिल हैं।

एक फैशन डिजाइनर का पेशा सबसे आकर्षक में से एक माना जाता है, क्योंकि इसमें लोकप्रियता, दिलचस्प सामाजिक जीवन और उच्च आय शामिल होती है। लेकिन ये सिक्के का सिर्फ एक पहलू है. एक डिजाइनर के काम में फैशन शो के अलावा, समापन से पहले के कई नियमित कर्तव्य भी शामिल होते हैं नया संग्रहलोगों में. यह उन रचनात्मक व्यक्तियों के लिए एकदम सही है जो फैशन की सभी अभिव्यक्तियों में ईमानदारी से रुचि रखते हैं, जिनके पास अच्छा कलात्मक स्वाद और ड्राइंग कौशल है, और नीरस काम से डरते नहीं हैं।

काम के स्थान

कपड़ा डिजाइनर की स्थिति परिधान कारखानों, एटेलियर, डिजाइन कार्यशालाओं और फैशन हाउसों में मांग में है। दुर्लभ मामलों में, फैशन डिजाइनर अपने लिए काम करते हैं और अपने ब्रांड के तहत कपड़े बनाते हैं।

एक फैशन डिजाइनर की जिम्मेदारियां

एक फैशन डिजाइनर की प्रमुख जिम्मेदारियाँ:

• उत्पाद श्रेणी विकास की अवधारणा का विकास।
• बाजार की निगरानी, ​​फैशन रुझानों का विश्लेषण और अनुसंधान।
• मौसमी संग्रहों के लिए उत्पाद डिज़ाइन करना (साथ ही पुराने मॉडलों को समायोजित करना)।
• संग्रह के लिए ग्राफिक दस्तावेज़ीकरण का विकास।
• पैटर्न का निर्माण.
• सामग्री और सहायक उपकरण का चयन (तैयार उत्पादों के बाजार में दिलचस्प उत्पादों और डिजाइन तत्वों की खोज)।
• नमूनों का विकास और अनुमोदन।
• नमूनों का संचालन.
• संग्रहों की प्रस्तुतियों और प्रदर्शनों की तैयारी और आयोजन।

वस्त्र डिजाइनर आवश्यकताएँ

एक फैशन डिजाइनर के लिए मुख्य आवश्यकताएँ:

• माध्यमिक विशिष्ट या उच्च व्यावसायिक शिक्षा।
• पीसी ज्ञान (एडोब इलस्ट्रेटर, कोरल ड्रा, फोटोशॉप)।
• ग्राफिक दस्तावेज़ीकरण (स्केच) के विकास में अनुभव।
• गुणवत्तापूर्ण शिल्प कौशल।
• कलात्मक स्वाद.

कभी-कभी एक फैशन डिजाइनर को इसकी आवश्यकता हो सकती है:

• किसी विदेशी (आमतौर पर अंग्रेजी) भाषा का ज्ञान।
• वैध पासपोर्ट की उपलब्धता (विदेश में व्यावसायिक यात्राओं के लिए)।

इस पेशे के प्रतिनिधियों के लिए लाभ विदेश में या प्रसिद्ध घरेलू डिजाइनरों के साथ-साथ एक पहचानने योग्य लेखक की शैली के साथ इंटर्नशिप होगा।

फैशन डिजाइनर बायोडाटा नमूना

फैशन डिजाइनर कैसे बने

आप किसी विश्वविद्यालय या व्यावसायिक स्कूल से फैशन डिजाइन और निर्माण में डिग्री के साथ स्नातक होकर फैशन डिजाइनर बन सकते हैं। यह पेशा विदेशों और रूस दोनों में विभिन्न डिज़ाइन स्कूलों में पढ़ाया जाता है।

साथ ही, आप नजदीकी क्षेत्रों से भी इस पेशे में आ सकते हैं, क्योंकि. एक कपड़ा डिजाइनर का कार्य एक कटर, एक दर्जी या एक दर्जी द्वारा किया जा सकता है। कटिंग और सिलाई के कोर्स में कपड़ों के डिजाइन की बेसिक जानकारी दी जाती है।

लेकिन सफलता के लिए सिर्फ बुनियादी शिक्षा ही काफी नहीं है। मांग में एक फैशन डिजाइनर बनने के लिए, आपको लगातार विकास करने, प्रेरणा के नए स्रोतों की तलाश करने और न केवल रुचि रखने की आवश्यकता है आधुनिक फैशन, बल्कि अपने इतिहास के अनुसार, अपने देश और विदेश में प्रसिद्ध फैशन शो में भाग लेने के लिए, आलोचना और प्रयोगों से डरने के लिए नहीं।

फैशन डिजाइनर वेतन

एक फैशन डिजाइनर का वेतन प्रति माह 25 से 100 हजार रूबल तक होता है। इस विशेषज्ञ का वेतन काफी हद तक उसके अनुभव, प्रतिभा और नियोक्ता कंपनी की लोकप्रियता पर निर्भर करता है। प्रसिद्ध फैशन हाउस के डिजाइनर छोटी डिजाइन कार्यशालाओं में काम करने वालों की तुलना में कहीं अधिक कमाते हैं। एक फैशन डिजाइनर का औसत वेतन 60 हजार रूबल प्रति माह है।

फैशन उद्योग के माध्यम से बहुत सारा पैसा प्रवाहित होता है, और लाभ कमाने के प्रमुख बिंदुओं में से एक नए संग्रह का विकास है। इस बाजार में काम करने वाली बड़ी कंपनियों द्वारा फैशन डिजाइन विशेषज्ञों की मांग है। इसके अलावा, आप अपना खुद का डिज़ाइन स्टूडियो भी खोल सकते हैं। इसके अलावा, किसी भी परिस्थिति में, भले ही आपके पास स्टार्ट-अप पूंजी न हो। मुख्य बात कपड़ों के डिजाइन स्टूडियो के विकास पर समय और प्रयास खर्च करने की तीव्र इच्छा और इच्छा है।

क्या बिना शिक्षा के फैशन डिजाइनर बनना संभव है?

विशेष शिक्षा प्राप्त करना आपके लिए फ़ायदेमंद होगा, लेकिन आप इसके बिना भी काम चला सकते हैं। सफलता की मुख्य शर्तउभरते फैशन डिजाइनर ज्ञान और कौशल की उपलब्धता.

तो आप फैशन डिजाइनर कैसे बनें? कहाँ से शुरू करें? - आप पूछना। इससे पहले कि आप फैशन उद्योग में काम करना शुरू करें, आप यह कर सकते हैं:

• फ़ैशन ब्लॉग और ऑनलाइन पत्रिकाओं की सदस्यता लें;
• पुस्तकें पढ़ना;
• प्रसिद्ध फैशन डिजाइनरों की जीवनियों का अध्ययन करें।

परिणामस्वरूप, आप सभी रुझानों से अवगत रहेंगे, और आप विषय पर अपने सैद्धांतिक ज्ञान के भंडार को नियमित रूप से भरने में भी सक्षम होंगे। विशिष्ट कौशल प्राप्त करने के लिए, अभ्यास शुरू करें। इंटरनेट पर आप विदेशी और रूसी परिधान डिजाइनरों से पोशाक, सूट और अन्य चीजें बनाने के तरीके के बारे में बहुत सारी जानकारी पा सकते हैं, जिसमें नेट पर एक वीडियो भी शामिल है जहां इस प्रक्रिया को विस्तार से दिखाया गया है और सुलभ तरीके से समझाया गया है। तो आप आज ही कपड़े डिजाइन करना शुरू कर सकते हैं।

दूसरा विकल्प है पास होना प्रशिक्षण पाठ्यक्रमफैशन डिजाइन। विश्वविद्यालय में कई वर्षों तक अध्ययन करना आवश्यक नहीं है, हालाँकि आप चाहें तो उच्च शिक्षा प्राप्त कर सकते हैं।

इसके अलावा अगर आप अपना खुद का बिजनेस खोलना चाहते हैं तो आपको एक अच्छा फैशन डिजाइनर बनने की जरूरत नहीं है।

यह फैशन डिजाइन की मूल बातें और फैशन उद्योग में मौजूदा रुझानों को समझने के साथ-साथ अच्छे व्यावसायिक कौशल रखने के लिए पर्याप्त होगा। इसके लिए धन्यवाद, आप समझ पाएंगे कि कौन से कपड़े बनाने की जरूरत है, स्टूडियो के काम को ठीक से व्यवस्थित करें और अच्छे कर्मचारियों को काम पर रखें जो सभी काम करेंगे।

एक डिज़ाइन स्टूडियो खोलने के लिए, आपको चाहिए:

• बाजार की स्थिति का अध्ययन करें;
• समान विचारधारा वाले लोगों को ढूंढें;
• व्यवसाय विकास अवधारणा तैयार करें;
• निवेश आकर्षित करें;
• परिसर किराए पर लें, उपकरण और सॉफ्टवेयर खरीदें।

पहला कदम बाज़ार का अध्ययन करना है। मांग और प्रतिस्पर्धा का मूल्यांकन करें - इससे आपको ऐसे व्यवसाय की संभावनाओं को समझने और यह तय करने में मदद मिलेगी कि व्यवसाय शुरू करना उचित है या नहीं। आप यह भी तय कर सकते हैं कि आपको किस तरह के कपड़े डिजाइन करने हैं।

अगर आपने तय कर लिया है कि आपको यह बिजनेस करना है तो एक बिजनेस कॉन्सेप्ट तैयार करें.

सभी मुख्य बिंदुओं को लिखें: 3 साल और एक साल के लिए विकास योजना, लक्षित दर्शक, प्रतिस्पर्धियों से अलग होना, इत्यादि। यदि आप केवल डिज़ाइन से निपटना चाहते हैं, तो बेहतर होगा कि आप तुरंत निर्णय लें कि आपको ग्राहक कहाँ मिलेंगे।

वास्तव में एक डिज़ाइन स्टूडियो खोलने के अलावा, इस क्षेत्र में दो और व्यवसाय विकल्प हैं:

• आप कर सकते हैं वस्त्र उत्पादन
• या एक पूर्ण चक्र स्थापित करें- संग्रह का विकास, उनका उत्पादन और बिक्री अपने स्वयं के स्टोर के माध्यम से या स्टोर हैं।

उसी स्तर पर, संगठनात्मक और कानूनी रूप चुनना आवश्यक है। विशिष्ट गणनाओं के साथ इन विकासों के आधार पर। इसमें आवश्यक स्टार्ट-अप पूंजी, धन खर्च करने की दिशा, अपेक्षित लाभ और अन्य बिंदुओं को इंगित करें।

एक अच्छी तरह से लिखित और अच्छी तरह से डिज़ाइन की गई व्यवसाय योजना किसी उद्यम की सफलता का आधार है। इसके अलावा, यह आपको उन निवेशकों को आकर्षित करने में मदद करेगा जो परियोजना में भाग लेने का निर्णय लेने से पहले संख्याओं को देखना चाहते हैं।

गौरतलब है कि कपड़ों का डिजाइन स्टूडियो बिना निवेश के खोला जा सकता है। हालाँकि, यदि आप धन जुटा सकते हैं, तो व्यवसाय बहुत तेजी से गति पकड़ेगा।

तुम कर सकते हो:

• स्टार्ट-अप पूंजी के रूप में उपयोग करें व्यक्तिगत संचय;
• पाना उधार का पैसापरिचितों के साथ, सभी नियमों के अनुसार तैयार किए गए एक समझौते पर हस्ताक्षर करना अतिश्योक्तिपूर्ण नहीं होगा - यह एक निवेश समझौता या संयुक्त गतिविधियों पर एक समझौता हो सकता है;
• निवेशकों को खोजें;
• बैंक ऋण प्राप्त करें.

स्टार्ट-अप पूंजी मिलने के बाद, और परिसर, उपकरण और सॉफ्टवेयर खरीदे जाने के बाद, आप पहला संग्रह विकसित करना शुरू कर सकते हैं।

शुरुआत से डिज़ाइन स्टूडियो कैसे खोलें: गलतियाँ और उन्हें ठीक करने के तरीके

कोई जगह नहीं

फैशन उद्योग एक बहुत बड़ा क्षेत्र है, जहां बड़ी संख्या में कंपनियां काम करती हैं। आपको एक संकीर्ण पर्याप्त क्षेत्र को परिभाषित करने की आवश्यकता है जिसमें आप विशेषज्ञ होंगे। यह - सर्वोत्तम विकल्प, जो आपको प्रतिस्पर्धियों से पुनर्निर्माण करने और अपना उपभोक्ता ढूंढने की अनुमति देगा।

प्रबंधन और लेखांकन का गलत सूत्रीकरण

दुनिया की सर्वोत्तम प्रथाओं का संदर्भ लें और शुरुआत से ही अपने लेखांकन को सही स्तर पर रखें। डिज़ाइन में रचनात्मकता की ज़रूरत है, लेकिन पैसे संभालने के मामले में स्पष्ट योजनाओं का पालन करना बेहतर होगा। आपके लिए बस इतना आवश्यक है कि आप उनका अध्ययन करें और सीखें कि उन्हें अभ्यास में कैसे लाया जाए।

यही बात कंपनी के प्रबंधन पर भी लागू होती है - काम के पहले दिन से, सब कुछ घड़ी की कल की तरह काम करना चाहिए।

स्टूडियो विकास के पाठ्यक्रम में बार-बार बदलाव

अपने स्टूडियो को अपनी दीर्घकालिक और अल्पकालिक रणनीतियों के अनुरूप विकसित करें। सभी मेट्रिक्स को त्रैमासिक रूप से मापें और उन नंबरों के साथ काम करके देखें कि आप क्या सुधार कर सकते हैं।

प्राधिकार के प्रत्यायोजन में समस्याएँ

अपने लिए बहुत सारे कार्य न छोड़ें, जो कार्य दूसरे कर सकते हैं, उन्हें ही दूसरों को सौंपें। यदि आप निर्णय लेने का कार्य किसी को सौंपते हैं, तो सब कुछ सौंपना न भूलें आवश्यक अधिकारऔर उपकरण. साथ ही वित्तीय नियंत्रण भी स्वयं ही रखें।

संकीर्द सोच

यदि आप एक सफल व्यवसाय शुरू करना चाहते हैं, तो आपको पूरी तस्वीर देखनी होगी, अपने व्यवसाय का विस्तार करने के अवसरों की तलाश करनी होगी। खुद को स्थानीय बाजार तक सीमित रखने की जरूरत नहीं - इंटरनेट का इस्तेमाल कर आज आप आसानी से अंतरराष्ट्रीय स्तर तक पहुंच सकते हैं। यह - सही तरीकालाभ बढ़ाएँ. यदि आप सब कुछ ठीक से करेंगे तो आपकी आय में उल्लेखनीय वृद्धि होगी।

अनुमानित मुनाफ़ा

यदि व्यवसाय सही ढंग से व्यवस्थित किया जाए तो आप फैशन डिजाइन पर अच्छा पैसा कमा सकते हैं। उदाहरण के लिए, स्टार्ट-अप पूंजी के साथ 400 हजार रूबलआप एक ही बार में सब कुछ खरीद सकते हैं आवश्यक सामग्री, उपकरण और सॉफ्टवेयर, साथ ही दो कर्मचारियों के काम के लिए भुगतान।

इसमें लगभग समय लगेगा दो महीने. यदि उसके बाद आप शुद्ध मासिक लाभ तक पहुँच जाते हैं 40 हजार रूबल, तो निवेश का फल मिलेगा साल भर.

एक मशहूर फैशन डिजाइनर कैसे बनें?

सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण है शिक्षा, और हम मुख्य रूप से इसके बारे में बात कर रहे हैं स्वाध्याय. फैशन और फैशन डिज़ाइन पर पत्रिकाएँ, ब्लॉग और किताबें पढ़ें, पेंटिंग और कला को सामान्य रूप से समझना सीखें, फैशन उद्योग की घटनाओं पर नज़र रखें और हमेशा वर्तमान रुझानों से अवगत रहें। व्यापक ज्ञान और उत्कृष्ट रुचि आवश्यक आधार है, जिसके बिना एक अच्छा डिजाइनर बनना असंभव है।

बाज़ार का अन्वेषण करेंऔर समझें कि कुछ ऑफ़र कितने मांग में हैं, और फिर एक जगह चुनें। साथ ही, आपके पास हमेशा अलग-अलग शैलियों और मूल्य स्तरों की कई लाइनें हो सकती हैं और होनी भी चाहिए, लेकिन आपको याद रखना चाहिए कि उन्हें एक-दूसरे के साथ जोड़ा जाना चाहिए। बड़े पैमाने पर उपभोक्ताओं के लिए कपड़ों के उत्पादन को उच्च फैशन की दुनिया से चीजों के विकास के साथ जोड़ना शायद ही सार्थक है।

अपनी शैली खोजें- ऐसा करने के लिए, आपको वर्तमान रुझानों और फैशन इतिहास की अच्छी समझ होनी चाहिए, साथ ही यह भी स्पष्ट समझ होनी चाहिए कि लोग क्या चाहते हैं। करना सीखें अच्छे कपड़ेअपने लक्षित दर्शकों के लिए, उनकी इच्छाओं और पसंद को ध्यान में रखते हुए।

से संपर्क बनायें सही लोग . कनेक्शन होने से, एक ओर, आपको एक अच्छा डिजाइनर बनने और अपने स्टूडियो को सफल बनाने में मदद मिलेगी, दूसरी ओर, यह आपको फैशन सर्कल और उपभोक्ताओं दोनों के बीच व्यापक रूप से प्रसिद्ध होने की अनुमति देगा।

अपने लिए एक अच्छी टीम खोजें: यह सहयोगी और समान विचारधारा वाले लोग और अधीनस्थ दोनों हो सकते हैं। अपने आप को ऐसे लोगों से घेरें जिन पर आप हमेशा भरोसा कर सकते हैं और आपकी सफलता की संभावना काफी बढ़ जाएगी।

और सबसे महत्वपूर्ण रूप से - स्मार्ट काम. आमतौर पर, जो कोई भी सफल होना चाहता है उसे कड़ी मेहनत करने की सलाह दी जाती है - और यह अच्छी सलाह. लेकिन वास्तव में, जो लोग सप्ताहांत के बारे में भूलकर सुबह से शाम तक काम करते हैं, उनमें से कई को उत्कृष्ट परिणाम प्राप्त नहीं होते हैं। इन लोगों के साथ समस्या यह है कि वे बहुत सी अनावश्यक चीजों पर समय बर्बाद करते हैं, जबकि विवरणों में फंस जाते हैं और बड़ी तस्वीर खो देते हैं।

अनावश्यक चीजों को हटा दें, अधिकार सौंपें, बड़ा सोचें, सफलता प्राप्त करने की रणनीति को हमेशा ध्यान में रखें और उसके अनुसार कार्य करें। और आराम के बारे में मत भूलना - समय-समय पर काम से विचलित होने के कारण, आप निरर्थक मामलों के जाल में नहीं फंस सकते हैं और हमेशा बहुत सारे नए विचार प्राप्त कर सकते हैं।

क्या लेख से मदद मिली? हमारे समुदायों की सदस्यता लें.

मे भी बचपनबहुत से लोग होने का सपना देखते हैं वस्त्र डिजाइनर,आख़िरकार, फ़ैशन डिज़ाइनर एक बहुत ही दिलचस्प पेशा है। एक ओर, एक फैशन डिजाइनर एक ऐसा रचनाकार होता है, जो खुद को अभिव्यक्त करके, जनता को किसी विशेष विषय पर एक नया समाधान प्रदान करता है, दूसरी ओर, एक डिजाइनर का पेशा न केवल आत्म-अभिव्यक्ति के लिए, बल्कि इसके लिए भी लागू होता है। उपभोक्ता द्वारा उपयोग के लिए . उदाहरण के लिए, एक औद्योगिक डिजाइनर, कपड़ों के स्केच बनाते हुए, न केवल भविष्य के मॉडल की अवधारणा विकसित करता है, वह सामग्री, रंग, सहायक उपकरण प्रदान करता है, विनिर्माण प्रौद्योगिकी, प्रसंस्करण विवरण पर विचार करता है।

संग्रह विकासयह हमेशा सहज ज्ञान युक्त और पेशेवर रूप से गणना किए गए दृष्टिकोण का संयोजन होता है। डिज़ाइनर संग्रहइतने भिन्न हैं कि कभी-कभी उनकी तुलना करना बहुत कठिन होता है। निभाते समय भी युवा डिजाइनरों के लिए प्रतियोगिताकपड़े विशेष रूप से बनाए गए नामांकन हैं, जिसके अनुसार जूरी काम का मूल्यांकन करती है। कभी-कभी अनभिज्ञ जनता को यह स्पष्ट नहीं होता है कि इस या उस संग्रह को उच्च दर्जा क्यों दिया गया है, लेकिन फैशन डिज़ाइन पेशेवर लगभग हमेशा एक सर्वसम्मत निर्णय पर आते हैं।

भविष्य के डिजाइनरों के लिए, देर-सबेर, अपना पहला परिधान संग्रह विकसित करने का प्रश्न हमेशा उठता है। बेशक, भविष्य या अभी शुरुआत कपड़ों को डिज़ाइन करने वालाअक्सर कई मॉडलों को एक साथ रखने की कोशिश करते हुए, सहज ज्ञान से काम करता है। लेकिन ऐसे कई नियम हैं जो एक सुसंगत, रोचक और प्रभावी संग्रह बनाने में मदद करते हैं।

सबसे महत्वपूर्ण प्राथमिकताओं में से एक डिज़ाइनर या लेखक के संग्रह के लिएथीम की पसंद कपड़े हैं। बेशक, अक्सर, विषय पहले से ही उद्यम, फर्म या प्रतियोगिताओं की शर्तों द्वारा निर्धारित किया जाता है। डिज़ाइनर का काम इस विषय को अपने तरीके से देखना, उनको ढूंढना है प्रमुख बिंदुजो उसे उत्साहित और प्रेरित करेगा.

उदाहरण के लिए, कितने डिजाइनर रूसी पोशाक से प्रेरित थे और संग्रह में इसे कितने अलग तरीके से व्यक्त किया गया था। आइए संग्रहों को याद करें वेलेंटीना युडास्किना, व्याचेस्लाव ज़ैतसेव, यवेस सेंट लॉरेंट, डोल्से और गब्बाना, कैवल्ली, कार्ल लेगरफेल्ड, जीन पॉल गॉल्टियर - ये पूरी तरह से अलग और अलग डिजाइनर हैं, लेकिन उनके संग्रह रूसी पोशाक की छाप के तहत बनाए गए थे। यदि किसी डिजाइनर को पोशाक इतिहास के क्षेत्र में ज्ञान है, वह बहुत पढ़ता है, उसके आसपास क्या हो रहा है उसमें रुचि रखता है, तो उसके लिए असामान्य सामग्री ढूंढना आसान होता है। आपके कपड़ों के संग्रह के लिए.लेकिन कम नहीं महत्वपूर्ण सवाल- यह संग्रह किसके लिए है और इसे किन जरूरतों को पूरा करना चाहिए। कपड़ों का संग्रह और मॉडलिंगमॉडलों की एक श्रृंखला है जो एकता बनाती है: लेखक का संग्रह, सामग्री के संग्रह में प्रयुक्त छवि, रंग समाधान, रूप, बुनियादी संरचनाएं, शैली समाधान।

बेशक, एक ही आधार पर मॉडलों की एक श्रृंखला का निर्माण आर्थिक रूप से उचित है, क्योंकि। औद्योगिक उत्पादन के लिए विषम एकल मॉडल का उत्पादन करना लाभदायक नहीं है, क्योंकि प्रत्येक को अपना स्वयं का डिज़ाइन बनाने, प्रसंस्करण और निष्पादन प्रौद्योगिकी के प्रकार के साथ आने की आवश्यकता होती है। एक औद्योगिक उद्यम के लिए, प्रत्येक नए मॉडल- ये नए निवेश, विशेषज्ञों का पारिश्रमिक, नई सामग्री और संबंधित जोखिम हैं।

फैशनेबल शैलियों और रुझानों के लिए उद्योग को नियमित रूप से, लगभग हर मौसम में, रेंज को अपडेट करने की आवश्यकता होती है, इसलिए एक औद्योगिक डिजाइनर का कार्य एक सार्वभौमिक विकल्प प्रदान करना है, आपका दिलचस्प समाधान.संग्रह के प्रकार और उसके उद्देश्य के आधार पर इसमें कुछ विशेषताएं प्रबल होती हैं।

उदाहरण के लिए , लेखक के डिज़ाइन संग्रह में , सबसे महत्वपूर्ण संकेतसंग्रह की अखंडता, इसकी एकता है, जो इसे विषम मॉडलों के संग्रह से अलग करती है, लेकिन साथ ही, बुनियादी संरचनाएं गायब हो सकती हैं। संग्रह की अखंडता शैली, रचनात्मक पद्धति की एकता द्वारा सुनिश्चित की जाती है। रंग की, सामग्री, रूप, चित्र।

एक अच्छी तरह से डिज़ाइन किए गए संग्रह की एक महत्वपूर्ण विशेषता इसकी गतिशीलता है, अर्थात। इस संग्रह में केंद्रीय विचार का विकास। इस प्रकार, एक संग्रह समान या लगभग समान मॉडलों की एक श्रृंखला नहीं है। एक दिलचस्प रचनात्मक या सजावटी समाधान, जो संग्रह का "हाइलाइट" है, प्रत्येक नए मॉडल में "एक नए पहलू के साथ बदलना" चाहिए, यानी। संग्रह को केंद्रीय विचार के विकास की सभी संभावित बारीकियों को प्रस्तुत करना चाहिए। करने के लिए जारी…।

फैशन डिजाइनर बनने के लिए कई तरह के कौशल की आवश्यकता होती है। आख़िरकार, फ़ैशन डिज़ाइन केवल ड्राइंग नहीं है सुंदर पोशाकेंकागज पर। एक फैशन डिजाइनर के पेशे में सिलाई, ड्राइंग, डिजाइनिंग में अच्छे कौशल का होना शामिल है। यह शैली की भावना, तीन आयामों में सोचने की क्षमता, फैशन उद्योग की घटनाओं के बारे में जागरूकता, अच्छा संचार कौशल, पागल विचारों से कोई डर नहीं और, सबसे महत्वपूर्ण बात, अविश्वसनीय सहनशक्ति और अपने काम के लिए पागल प्यार है। इस पेशे में पूर्ण समर्पण के बिना सफलता हासिल नहीं की जा सकती।

बेशक, आप बिना किसी परेशानी के फैशन डिजाइनर बन सकते हैं, लेकिन इस पेशे में कुछ ज्ञान और अनुभव के बिना कुछ नहीं करना है। इसलिए, छूटे हुए ज्ञान के लिए शहर, देश या दुनिया के सर्वश्रेष्ठ शैक्षणिक संस्थान से संपर्क करना सबसे अच्छा है: यहां सब कुछ आपकी क्षमताओं पर निर्भर करता है। और अनुभव के लिए, आपको किसी युवा और होनहार यूरोपीय या अमेरिकी ब्रांड में इंटर्नशिप के लिए जाना चाहिए। हालाँकि, यहाँ यह ध्यान रखने योग्य है कि आपको इंटर्नशिप के लिए केवल तभी स्वीकार किया जाएगा यदि आपके पास विशेष शिक्षा है - जब तक कि निश्चित रूप से, आप दूसरे अलेक्जेंडर मैक्वीन न हों। लेकिन उस पर बाद में।

एक डिजाइनर का पेशा व्यापक और बहुआयामी है, इसके लिए न केवल हाथ से स्वतंत्र रूप से चित्र बनाने की क्षमता की आवश्यकता होती है, बल्कि रुझानों की समझ, रंग, बनावट के साथ काम करने की क्षमता, तीन आयामों में सोचने की क्षमता, अच्छे तकनीकी कौशल की भी आवश्यकता होती है। सभी प्रकार के कपड़ों को काटना और सिलना, साथ ही उत्कृष्ट समय प्रबंधन कौशल, क्योंकि बहुत कम समय में बहुत कुछ संभालना आवश्यक होगा। फैशन अब तेजी से विकसित हो रहा है, और प्रमुख घराने प्रति वर्ष 4 संग्रह जारी करते हैं, "फास्ट फैशन" का उल्लेख नहीं करने के लिए, जहां हर दो सप्ताह में दुकान की खिड़कियों में नई चीजें दिखाई देती हैं।

यदि आपके पास ये कौशल नहीं हैं, तो सीखने के बारे में सोचने और समानांतर में कुछ क्षेत्रों में स्वयं अभ्यास और सीखना शुरू करने का समय आ गया है। एक फैशन डिजाइनर के रूप में, आपको कपड़े बनाने की पूरी प्रक्रिया को समझना होगा, भविष्य में उन्हें तोड़ने के लिए नियमों से अवगत होना होगा और नवीन समाधान तैयार करना होगा।

कपड़ों के साथ अनुभव और किसी विशेष डिज़ाइन में उनके गुणों और व्यवहार को समझने से किसी भी विचार को लागू करना और अपेक्षित परिणाम प्राप्त करना संभव हो जाएगा। हालाँकि, तकनीकी कौशल केवल आधार है, वह आधार जो रचनात्मकता को स्वतंत्रता देता है। एक डिजाइनर के पास अपनी खुद की शैली होनी चाहिए ताकि वह प्रतिभाओं की भारी भीड़ में खो न जाए, जो हर साल रूस में भी बढ़ रही है, जहां फैशन उद्योग अभी अपने पैरों पर खड़ा होना शुरू कर रहा है।

बेशक, ऐसे मामले हैं जब डिज़ाइनर विशेष शिक्षा के बिना भी बन गए, आपको उदाहरणों के लिए दूर तक देखने की ज़रूरत नहीं है: हर कोई चैनल की जीवनी जानता है। हालाँकि, यह मत भूलिए कि सौ वर्षों में फैशन उद्योग बहुत आगे बढ़ गया है, और खेल के नियम बदल गए हैं।

फैशन की दुनिया में आश्चर्यचकित करना कठिन है, लेकिन संभव है, और इसके लिए आपको अपने क्षेत्र में पेशेवर होना चाहिए, या अच्छे संपर्क होने चाहिए। इसलिए, फैशन डिज़ाइन में डिग्री प्राप्त करना पहला कदम है। अध्ययन न केवल सैद्धांतिक और व्यावहारिक ज्ञान और कौशल प्रदान करेगा, बल्कि आपको उपयोगी संपर्क प्राप्त करने, महत्वपूर्ण सोच कौशल विकसित करने, एक टीम में काम करना सिखाएगा, अपने काम का निष्पक्ष मूल्यांकन करेगा और आलोचना स्वीकार करेगा, चाहे वह कितनी भी कठोर क्यों न हो। होना। यह फैशन उद्योग की कठोर वास्तविकताओं के लिए अच्छी तैयारी होगी।

दौरान गर्मी की छुट्टियाँया ग्रेजुएशन के बाद इंटर्नशिप एक अच्छा अभ्यास होगा। यदि भविष्य में आपका लक्ष्य एक डिजाइनर के रूप में काम करना है, और फैशन उद्योग में दिशा का विकल्प काफी बड़ा है, तो बेहतर स्थानएक युवा और आशाजनक ब्रांड चुनने के लिए इंटर्नशिप, अधिमानतः यूरोप या अमेरिका में। रूस में क्यों नहीं? अभी के लिए, हमारे देश में फैशन उद्योग "अपने" नियमों के अनुसार काम करता है, जो दुनिया के नियमों से अलग है, और यदि संभव हो, तो उन पेशेवरों से अनुभव प्राप्त करना बेहतर है जो आगे हैं।

बेशक, विदेश में इंटर्नशिप करना सस्ता नहीं है और इसकी तुलना कॉलेज की शिक्षा के एक वर्ष की लागत से की जा सकती है, क्योंकि संभवतः आपको काम के लिए भुगतान नहीं किया जाएगा। लेकिन यह इसके लायक है: फैशन की दुनिया के पर्दे के पीछे क्या चल रहा है, इसे देखें, डिजाइनरों, कंस्ट्रक्टरों और टीम के अन्य सदस्यों के साथ बातचीत करें। बेशक, हर जगह आपको ऐसा अनुभव नहीं मिल पाएगा। यदि आप, मान लीजिए, एलेक्जेंडर मैक्वीन में इंटर्नशिप प्राप्त करने का प्रबंधन करते हैं, तो आपका अनुभव कॉफी ले जाने और, सबसे अच्छा, बटन पर सिलाई करने का हो सकता है। इसीलिए मैं आपको एक युवा कंपनी चुनने की सलाह देता हूं, जहां आपको अधिक सम्मान और विश्वास होगा, और यदि आप एक अपरिहार्य सहायक बन जाते हैं और आप भाग्यशाली हैं, तो टीम का सदस्य बनने का प्रस्ताव।

दोबारा पोस्ट करें ताकि आप हारें नहीं

सहमत हूँ, "कपड़े डिजाइनर" गौरवान्वित और स्वतंत्र लगता है। कई लोग इस पेशे को शानदार, गगनचुंबी, अविश्वसनीय और दिलचस्प मानते हैं। लेकिन ऐसा ही है! संग्रह की शैली विकसित करना, सजावटी तत्वों का आविष्कार करना, रेखाचित्र बनाना, कपड़े चुनना - और यह डिजाइनर के कार्यों की पूरी सूची नहीं है। यह रचनात्मक दुनिया आपको अपनी ओर खींचती है और जाने नहीं देती। लेकिन सब कुछ उतना सरल नहीं है जितना पहली नज़र में लग सकता है।

अगर आप इसके बारे में सोचें तो एक फैशन डिजाइनर को बहुत सी बातें पता होनी चाहिए और समझनी चाहिए। और अब हम ट्रेंडोलॉजी और कलरिंग के बारे में बात नहीं कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, डिज़ाइन. आपको यह जानना आवश्यक है कि पैटर्न कैसे बनाया जाता है, क्योंकि यदि आप ऐसा नहीं करते हैं, तो आपको कम से कम यह पता होना चाहिए कि गुणवत्ता को नियंत्रित करने के लिए इसे सही तरीके से कैसे किया जाए। और फैशन का इतिहास, एक विशेष दिशा की उत्पत्ति, विभिन्न युगों के विशिष्ट तत्व भी।

यदि आप इस मुद्दे का अधिक विस्तार से अध्ययन करते हैं, तो आप समझेंगे कि लोकप्रिय ब्रांडों, ट्रेंड-सेटिंग फैशन केंद्रों के ज्ञान और उद्योग कैसे काम करता है इसकी समझ के बिना भी, आप प्रतिस्पर्धी डिजाइन नहीं बना पाएंगे।

फैशन डिजाइनर के पेशे में शुरुआती लोग अपनी रचनात्मकता और रचनात्मक गतिविधियों से आकर्षित होते हैं। बेशक, आप रचनात्मकता के बिना नहीं कर सकते, लेकिन एक रेखाचित्र बनाने का प्रयास करें ताकि डिजाइनर या सीमस्ट्रेस आपको पहली बार में समझ सके। यही स्थिति तकनीकी योजनाओं की भी है. यह सब डिजाइनर की व्यावसायिकता को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है।

इसीलिए हमने "फैशन डिजाइनर कैसे शुरू करें" पाठ्यक्रम बनाया। इस पाठ्यक्रम में, आप फैशन उद्योग के उन बुनियादी पहलुओं के बारे में जानेंगे जिन्हें एक महत्वाकांक्षी डिजाइनर को जानना आवश्यक है। यदि आप एक डिजाइनर बनने का सपना देखते हैं और नहीं जानते कि कहां से शुरुआत करें, तो यह कोर्स आपको सबसे अधिक लाभ देगा आवश्यक ज्ञानआपको एक पेशेवर फैशन डिजाइनर बनने में मदद करने के लिए।